Alessandro Isola Studio es sinónimo de arquitectura, interiorismo y mobiliario a medida. Todo con la conciencia del espacio, la belleza y la utilidad. Alessandro Isola, arquitecto italiano afincado en Londres, la fundó en 2014. Comenzó su formación formal en Italia, donde estudió Arte y Arquitectura de Interiores en Milán.

Entonces, decidió trasladarse a Londres para continuar sus estudios y se graduó en Arquitectura en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Oxford Brookes, donde obtuvo una distinción y el codiciado premio Michael King memorial. Posteriormente, trabajó para Foster + Partners, donde también obtuvo su calificación profesional RIBA/ARB.

Me gustaría que mi trabajo fuera visto como inventivo, creativo, poético, sin límites, estimulante, personal, innovador, útil y más allá de las convenciones.

Alessandro Isola

A continuación, cofundó IM Lab y, posteriormente, puso en marcha su estudio, Alesandro Isola Studio, en 2014. Lo que define su estilo es la innovación, la creatividad, la estimulación, lo personal… siempre busca ir más allá de lo convencional y dibujar una sonrisa en la cara de la gente. Sus proyectos han sido publicados y premiados internacionalmente.

Decommunity se ha sentado con Alessandro Isola para hablar de sus proyectos, su carrera, sus miedos… todo lo que hace que el estudio de Alessandro Isola sea reconocido en todo el mundo.

¿Quién es Alessandro Isola? Háblanos de ti y de cómo creaste su propio estudio.

Soy arquitecto de formación, aunque a veces bromeo y digo que me siento tan psicólogo como arquitecto. Creo que uno de nuestros mayores retos, como diseñadores, es saber leer a las personas, observarlas y escucharlas. Creo que las palabras, los gestos, los movimientos, son todas las claves de una historia de diseño.

Mi formación formal comenzó en mi país, en Italia, donde estudié Arte y Arquitectura de Interiores. Luego me fui a Inglaterra y me gradué en Arquitectura en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Oxford Brookes y en la Architectural Association de Londres.

Después de varias experiencias laborales, de las que destaco trabajar en Foster + Partners y cofundar con un amigo mío IM Lab, en 2014 comencé mi propio estudio, Alessandro Isola Ltd, un estudio de diseño multidisciplinar con sede en Londres y que se ha especializado en arquitectura, interiores y diseño de productos.

Empezar mi propio estudio fue un reto, aterrador y gratificante al mismo tiempo …. y lo sigue siendo.

Si miras atrás, ¿qué sientes al ver tus primeros proyectos?

No recuerdo el resultado de mi primer proyecto desde el punto de vista estético. Sólo recuerdo esa sensación constante de presión y que subestimé lo duro que era llevar un proyecto del concepto a la realidad. Recuerdo que tenía miedo de equivocarme. No importa cuántos proyectos haya hecho desde entonces, la tensión y la preocupación de equivocarme siempre están ahí.

Encuentro la inspiración en las pequeñas cosas de la vida cotidiana.

Alessandro Isola

Sin embargo, llegué a la conclusión de que si no estás preparado para equivocarte, nunca se te ocurrirá nada original, creo que tener miedo a equivocarse mata la creatividad.

Cuétanos brevemente sobre tu proceso de inspiración.

Encuentro la inspiración en las pequeñas cosas de la vida cotidiana. Pueden ser aleatorios, desapercibidos o incluso molestos, pero lo suficientemente poderosos como para crear interacciones entre nosotros y alimentar mi imaginación. Mis diseños se basan en el movimiento. El movimiento puede ser dinámico, y el usuario final se relacionará con el objeto de formas inesperadas, como con ‘Slide Sink’ o ‘Torque Table’. O puede ser un movimiento congelado en el tiempo que capta un gesto inconsciente, como en el caso ‘Stumble Upon Collection’.

Una gran fuente de inspiración son mis propios clientes, mi equipo de diseño, los artesanos y también mi equipo de producción y gestión. Conversar con ellos e intercambiar ideas eleva los proyectos a otro nivel. Esta conexión es vital para mi. Los clientes, por ejemplo, no son sólo clientes, sino que van mucho más allá. Es difícil de explicar con palabras.

Siempre busco la perfección, haga lo que haga.

Alessandro Isola

¿En qué se diferencia Alessandro Isola de otros estudios de arquitectura de Londres? ¿Cómo se reconoce vuestro trabajo?

Probablemente porque mis proyectos son extremadamente personales. No diseño para alguien con quien no tengo una conexión. Siempre escucho al cliente y comprendo sus necesidades, sus expectativas y sus sueños.

Siempre busco la perfección, haga lo que haga. No hago concesiones con fines comerciales, no comprometo el tiempo que dedico e invierto en un proyecto, lo único que importa es que el usuario, el cliente, el comprador quede satisfecho con el resultado.

Ventajas e inconvenientes de trabajar como arquitecto en Londres.

Desde que estudié en la asociación de arquitectura de Londres (Architectural Association in London) me sentí atraído por el ambiente multicultural londinense. Me gusta relacionarme con personas de diferentes orígenes culturales y sociales. La exposición en Londres a nuevos lugares, nuevas tiendas, nuevos restaurantes, obras de teatro, me mantienen mentalmente vivo.

No diseño para alguien con quien no tengo una conexión.

Alessandro Isola

Sin embargo, Londres es un entorno muy rápido y dinámico y a veces esto puede ser abrumador y muy a menudo anhelo la tranquilidad, el silencio y la quietud, así que tal vez nos encontremos durante mis paseos solitarios o en una clase de yoga.

¿Cómo describirías tu trabajo?

Me gustaría que mi trabajo fuera visto como inventivo, creativo, poético, sin límites, estimulante, personal, innovador, útil y más allá de las convenciones.

Busco desafiar la forma en que están las cosas y mis diseños tienen siempre algo inesperado y sorprendente… siempre espero que dibuje una sonrisa en la cara de la gente.

Eres italiano… ¿cómo transmites tu esencia a tus proyectos?

Artesanía, experimentación y pasión.

Para gran parte de mi producción, vuelvo a mi Italia natal para buscar verdaderos artesanos independientes, que a lo largo de generaciones han perfeccionado una determinada técnica artesanal. Este saber hacer artesanal de antaño y la calidad intemporal se combinan sensiblemente con los avances tecnológicos de hoy en día, para crear un resultado de diseño que es tan fascinante de tocar como de observar y usar.

Todo hecho siempre con una sonrisa… mientras que me tomo un espresso, ¡por supuesto! (-ríe-).

¿Quiénes son tus referentes? Arquitectos y diseñadores favoritos en los que inspirarse.

No tengo un arquitecto favorito en sí, pero lo que más me atrae son los proyectos o productos individuales que se basan en la transformación radical, rompiendo los límites y trascendiendo lo ordinario. En general, sin embargo, el ejemplo es Richard Buckminster, Thomas Heatherwick y Nendo, entre otros.

Un proyecto soñado

Cualquiera que despertara mi curiosidad, me inspirara y desafiara, podría ser cualquier cosa, desde una gran instalación pública hasta un bolígrafo.

¿Cómo ha sido este último año para Alessandro Isola?

Nuestro modelo de vida ha cambiado drásticamente. El hogar se ha convertido en un híbrido de diferentes actividades que incluyen el trabajo y el ejercicio físico. Creo que, en general, somos más conscientes de nuestro espacio y de cómo es y debe ser y, sobre todo, de cómo debe utilizarse.

Creo que la capacidad de adaptación y transformación debe ser el núcleo de nuestros hogares, donde los espacios multifuncionales responden a unas necesidades siempre cambiantes.

Una tendencia arquitectónica que apliques a tus proyectos

No me apunto a una tendencia concreta. Para mí, la forma es el resultado de una acción, un gesto, y una evolución natural de un concepto más profundo que, en el fondo, explora la interacción humana entre espacios y objetos. En mis proyectos la transformación da una percepción única; un objeto o un espacio puede cambiar al caminar o al interactuar con él, dándole un aspecto único que va más allá de la tendencia.

Para gran parte de mi producción, vuelvo a mi Italia natal para buscar verdaderos artesanos independientes.

Alessandro Isola

El trabajo es siempre específico del lugar, del contexto y del cliente, y esto es lo que naturalmente da un estilo de diseño.

Un libro, una película y una referencia imprescindible en arquitectura

Película:Nuovo Cinema Paradiso de Giuseppe Tornatore y A Single Man de Tom Ford

Libro: ‘The Alchemist’ de Paulo Coelho

La mejor referencia en Arquitectura es nuestro entorno y mirarlo con un ojo observador e inquisitivo.